Exploradores de Arte: Quem Somos Nós?

Desenvolvida por: Gabrie… (com assistência da tecnologia Profy)
Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes Visuais
Temática: Apresentação e Autoexpressão através da Arte

A atividade 'Exploradores de Arte: Quem Somos Nós?' tem como objetivo introduzir os alunos do 5º ano ao mundo da arte de maneira envolvente e pessoal. Iniciando com um debate, os estudantes são convidados a compartilhar suas experiências e preferências artísticas, promovendo a compreensão e respeito pela diversidade de opiniões e gostos dentro da turma. Esse momento de interação serve como base para a criação de autorretratos, onde cada aluno expressa o que mais valoriza na arte, utilizando técnicas e materiais de sua escolha, estimulando a autoexpressão e criatividade de forma singular.

Concluindo a atividade, os autorretratos são expostos em uma galeria dentro da sala de aula, permitindo que os estudantes apreciem e reflitam sobre a diversidade artística do grupo. Este exercício não apenas incentiva a expressão individual, mas também fomenta o reconhecimento e a apreciação da diversidade cultural e artística, ao mesmo tempo em que desenvolve habilidades de comunicação, pensamento crítico, e o trabalho colaborativo no ambiente escolar.

Objetivos de Aprendizagem

Os objetivos de aprendizagem desta atividade visam promover a autoexpressão, fomentar o respeito à diversidade e desenvolver competências sociais e cognitivas dos alunos. Através do debate, os estudantes exercitam suas habilidades de comunicação, pensamento crítico e argumentação, aprendendo a valorizar e entender diferentes perspectivas sobre arte. A produção do autorretrato estimula a criatividade, a sensibilidade estética e a apreciação das diversas formas de expressão. Além disso, a exposição final incentiva o senso de coletividade e a valorização das produções individuais dos colegas, fomentando um ambiente inclusivo e respeitoso.

  • Estimular a autoexpressão e criatividade através da criação de autorretratos.
  • Promover habilidades de comunicação e argumentação em roda de debate.
  • Incentivar a apreciação e respeito pela diversidade de expressões artísticas.
  • Desenvolver pensamento crítico a partir da discussão sobre o conceito de arte.
  • Fomentar o trabalho coletivo e a valorização do coletivo na exposição dos trabalhos.

Habilidades Específicas BNCC

  • EF15AR01: Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
  • EF15AR07: Reconhecer algumas categorias do sistema das artes visuais (museus, galerias, instituições, artistas, artesãos, curadores etc.).
  • EF15AR25: Conhecer e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo-se suas matrizes indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas, favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

Conteúdo Programático

O conteúdo programático foi desenhado para introduzir os alunos ao universo das artes visuais de forma prática e significativa. Inicialmente, o foco é na expressão pessoal e coletiva, possibilitando aos alunos explorar diversas técnicas de autorretrato, desde as tradicionais até as contemporâneas, dependendo da escolha individual de materiais e métodos. Os alunos também serão introduzidos a conceitos chave sobre o que constitui arte, permitindo que discutam e debatam esses conceitos em um ambiente seguro e mediado. Ao longo da atividade, os estudantes aprenderão sobre a importância das artes na cultura e história, reforçando a concepção das artes como uma forma rica de comunicação e expressão humana.

  • Conceitos de autorretrato nas artes visuais.
  • Discussão sobre a definição e os limites da arte.
  • Exploração de materiais e técnicas artísticas diversas.
  • Valorização da diversidade cultural e artística.
  • Apreciação e exposição de produções artísticas em grupo.

Metodologia

A metodologia adotada nesta atividade apoia-se em estratégias ativas e centradas nos alunos. O debate inicial utilizará a roda de conversa, uma ferramenta poderosa para promover o diálogo e a reflexão crítica entre pares, permitindo que os alunos exercitem suas habilidades de comunicação em um espaço seguro e estruturado. Na criação dos autorretratos, incentivamos a autonomia e criatividade dos alunos, ao deixá-los escolher os materiais e técnicas que melhor representam suas identidades artísticas. A exposição final servirá como uma culminância do processo, onde os estudantes não apenas apresentam suas criações, mas também desenvolvem um entendimento mais profundo sobre o valor do coletivo e da diversidade de expressões. Este roteiro metodológico promove o protagonismo do aluno, articula autonomia individual com responsabilidade coletiva, e fomenta a aprendizagem baseada na colaboração e na apreciação das diferenças.

  • Roda de conversa para compartilhamento de experiências.
  • Criação individual de autorretratos com escolha livre de materiais.
  • Exposição coletiva dos trabalhos no ambiente escolar.
  • Promoção do debate e apreciação crítica das artes visuais.

Aulas e Sequências Didáticas

O cronograma da atividade foi concebido para otimizar o engajamento e a produtividade dos alunos em uma aula de 60 minutos. A aula está dividida em três partes principais: a roda de conversa inicial ocupa os primeiros 20 minutos, proporcionando tempo suficiente para que todos os alunos compartilhem suas ideias e experiências sobre arte. Em seguida, cerca de 30 minutos serão dedicados à criação dos autorretratos, período em que os estudantes aplicam suas reflexões de forma prática, utilizando materiais diferentes. Os últimos 10 minutos serão reservados para a montagem e apreciação da exposição improvisada na sala de aula, criando um momento de valorização do que foi produzido e uma oportunidade de reflexão coletiva sobre o trabalho dos colegas.

  • Aula 1: Início com roda de conversa, seguida pela criação dos autorretratos e finalizando com a exposição dos trabalhos.
  • Momento 1: Roda de Conversa sobre Arte (Estimativa: 15 minutos)
    Inicie o momento formando um círculo com os alunos para facilitar a interação e a visibilidade entre todos. Explique que o objetivo é compartilhar experiências pessoais e preferências sobre arte. Oriente os alunos a responderem perguntas como 'Qual é a sua forma de arte favorita?' ou 'Você tem um artista preferido?'. É importante que o professor incentive a participação de todos, promovendo um ambiente acolhedor e respeitoso. Observações devem ser feitas para identificar a diversidade de opiniões e o respeito ao tempo de fala dos colegas.

    Momento 2: Criação dos Autorretratos (Estimativa: 30 minutos)
    Explique aos alunos que eles terão liberdade para criar um autorretrato que reflita o que mais valorizam na arte. Proporcione uma variedade de materiais, como lápis de cor, tintas, papéis coloridos e revistas para colagem. Incentive a criatividade e a expressão individual, sugerindo que os alunos pensem sobre como querem ser vistos através de suas obras. É fundamental que o professor percorra a sala para oferecer apoio, encorajamento e orientação sobre técnicas, sem interferir no processo criativo. A avaliação pode ser realizada observando o envolvimento do aluno com a atividade e a originalidade de sua obra.

    Momento 3: Exposição e Apreciação dos Trabalhos (Estimativa: 15 minutos)
    Finalize a aula organizando uma exposição dos autorretratos dentro da sala de aula. Peça aos alunos que coloquem suas obras em um lugar de destaque. Incentive um momento de apreciação coletiva, onde cada aluno pode expressar o que mais gostou no trabalho de seu colega. Reforce a importância do respeito e da valorização da diversidade artística. Nesta fase, o professor deve mediar a discussão, estimulando comentários positivos e reflexivos sobre as obras. A avaliação pode ser baseada na participação e na capacidade de apreciação dos trabalhos dos colegas.

Avaliação

A avaliação envolverá múltiplas abordagens para capturar a diversidade de habilidades e aprendizagens dos alunos. Primeiramente, será realizada uma avaliação formativa durante a roda de conversa, onde o professor observa a participação e capacidade dos alunos em expressar suas ideias e respeitar as dos colegas. Ao trabalhar nos autorretratos, o processo criativo e o uso de diferentes materiais e técnicas serão observados, permitindo ao professor fornecer feedback imediato e encorajador. A avaliação somativa ocorrerá com a exposição dos trabalhos, onde os alunos são convidados a apresentar e refletir sobre suas criações, enfatizando a autoavaliação e o reconhecimento das diferentes formas de expressão dos colegas. Neste ciclo de avaliação, o objetivo é proporcionar feedback construtivo, ajudando os alunos a reconhecer seus pontos fortes e áreas de melhoria, além de promover uma compreensão prática do valor da diversidade artística.

  • Observação e avaliação da participação na roda de conversa.
  • Avaliação do processo criativo e escolha de materiais nos autorretratos.
  • Feedback na apresentação e reflexão durante a exposição.

Materiais e ferramentas:

Para a realização da atividade, uma variedade de materiais e recursos será disponibilizada aos alunos para que tenham a liberdade de explorar diferentes técnicas artísticas. Materiais tradicionais de arte como lápis de cor, tintas, pincéis, papéis variados estarão disponíveis, além de possíveis alternativas menos convencionais, como materiais recicláveis e digitais para os que optarem por técnicas modernas. O ambiente de sala de aula será ajustado para favorecer a interação e promover a liberdade criativa, como a montagem de um espaço de exposição ao final da atividade. O uso destes recursos e ferramentas não apenas facilita a expressão criativa dos alunos, mas também atende aos diferentes estilos e preferências artísticas, apoiando a personalização do aprendizado.

  • Materiais para expressões artísticas tradicionais e contemporâneas.
  • Espaço na sala de aula organizado para trabalho colaborativo e exposição.
  • Dispositivos digitais para elaboração de trabalhos multimídia.

Inclusão e acessibilidade

Sabemos do grande compromisso e esforço dos professores no ambiente escolar, e, apesar disso, é crucial garantir que todos os alunos tenham acesso igualitário à educação artística. Neste contexto, a atividade foi planejada de maneira acessível para maximizar a inclusão sem incorrer em custos elevados. A utilização de materiais diversificados, incluindo recursos com texturas e cores distintas, pode beneficiar alunos com diferentes estilos de aprendizagem. Além disso, o ambiente de sala de aula pode ser ajustado para garantir mobilidade e conforto a todos os alunos. A comunicação visual poderá ser reforçada através de cartazes ou apresentações digitais que resumam as etapas da atividade, favorecendo a compreensão de todos os estudantes. Esta abordagem também incentiva interações colaborativas, essenciais para valorizar a contribuição de cada aluno, promovendo um ambiente escolar que respeite e celebre a diversidade humana.

  • Utilização de materiais didáticos variáveis, atendendo diferentes necessidades de aprendizado.
  • Organização do ambiente escolar para facilitar a inclusão e participação de todos.
  • Reforço da comunicação através de recursos visuais acessíveis para diversos públicos.

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