O conteúdo programático desta atividade de artes visuais é estruturado em torno da exploração e interpretação das obras de Larissa Vieira, seguido pela criação de peças originais pelos alunos. A primeira parte inclui o estudo das técnicas artísticas e dos temas culturais presentes na obra da artista sergipana. A segunda parte, de natureza prática, incentiva os alunos a aplicarem os conhecimentos adquiridos na criação de suas próprias obras. O aprendizado é enriquecido pela análise crítica dos temas culturais representados na arte e pela discussão sobre como esses temas se conectam à identidade pessoal dos alunos.

A metodologia adotada para esta atividade integra diferentes abordagens de ensino, buscando engajar os alunos de maneira ativa e reflexiva. Inicialmente, uma apresentação introdutória irá situar os alunos sobre Larissa Vieira e suas contribuições para artes visuais. Serão utilizados recursos visuais e discursivos para facilitar a compreensão dos elementos artísticos. Na prática, os alunos participam de uma atividade de criação artística, permitindo que expressem suas interpretações e criatividades individuais. A troca de ideias e a colaboração são incentivadas, promovendo uma aprendizagem significativa e coletiva.

O cronograma da aula foi planejado para ser eficiente e efetivo, considerando o tempo de 30 minutos disponível. Dentro desse período, os alunos irão experienciar tanto elementos teóricos quanto práticos, maximizando o aprendizado. A apresentação inicial sobre Larissa Vieira preencherá os primeiros 10 minutos da aula, seguida por 10 minutos dedicados à análise crítica e discussão grupal. Nos últimos 10 minutos, os alunos se envolverão na atividade prática de criação artística, com foco em aplicar os conceitos discutidos.

Os recursos utilizados nesta atividade foram selecionados para enriquecer a compreensão e facilitar o envolvimento dos alunos. O uso de tecnologia, como apresentações de slides, proporciona acesso visual direto às obras de Larissa Vieira, estimulando o interesse dos alunos. Para a criação artística, serão providenciados materiais como papel, lápis, pincéis e tintas, fornecendo uma variedade de meios para expressão criativa. Além disso, a configuração da sala de aula buscará promover um ambiente colaborativo que favoreça a troca de ideias e a discussão crítica.

Sabemos que o trabalho do professor é sobrecarregado e reconhecemos o esforço contínuo em proporcionar um ambiente inclusivo e acessível. Para essa atividade, propomos estratégias que, sem demandar investimentos adicionais, assegurem a inclusão, como a disposição de recursos visuais complementares para facilitar o entendimento de conceitos, e permitir diferentes métodos de expressão artística que respeitem o ritmo individual dos alunos. Um exemplo seria o uso de tecnologias simples ou aplicações digitais acessíveis que possam ser usadas por todos os alunos para expandir suas produções. Além disso, a dinâmica de grupo promove a interação e respectiva valorização das contribuições de cada aluno. Embora não existam alunos com necessidades específicas nesta turma, essas estratégias asseguram que todos participem de maneira equitativa, celebrando as diferenças individuais e culturais.