O conteúdo programático desta atividade abrange uma introdução às correntes artísticas do cubismo, fauvismo e surrealismo, focando em seus princípios estéticos, influências e contribuições culturais. Os alunos serão apresentados às técnicas específicas associadas a cada movimento, como o uso de formas geométricas abstratas no cubismo, a exploração de cores intensas do fauvismo e a distorção da realidade típica do surrealismo. Além das técnicas artísticas, a aula incluirá discussões sobre o contexto histórico das correntes e como cada uma delas se relaciona com eventos sociopolíticos de suas épocas, promovendo uma análise crítica dos fatores que inspiraram essas formas de arte.

A metodologia adotada para esta aula integrará exposição teórica com a prática artística, proporcionando aos alunos tanto o conhecimento conceitual quanto a aplicação prática das técnicas de arte moderna. Inicialmente, uma apresentação com recursos audiovisuais introduzirá as correntes artísticas, estimulando o interesse e a discussão coletiva sobre suas características e influências. Segmentos de debates serão empregados para promover a troca de ideias e a construção de um entendimento coletivo. Na parte prática, a atividade será centrada na experimentação com técnicas de pintura e colagem, permitindo que os alunos explorem suas próprias interpretações pessoais dos temas discutidos, em um ambiente colaborativo e de autonomia criativa.

A atividade será realizada em uma única aula de 60 minutos. O início da aula será marcado por uma breve introdução teórica utilizando uma apresentação multimídia para proporcionar aos alunos um panorama detalhado sobre o cubismo, fauvismo e surrealismo. Na sequência, em cerca de 20 minutos, os alunos discutirão as características e o contexto histórico de cada movimento em pequenos grupos. A parte final da aula, de aproximadamente 30 minutos, será dedicada à prática artística, onde os alunos aplicarão os conceitos aprendidos, criando suas obras de arte em um ambiente que encoraja a troca de ideias e a crítica construtiva, com suporte direto do professor.

Os recursos necessários para a realização desta atividade incluem materiais de apoio visual e ferramentas para a prática artística. Estes recursos foram escolhidos com base na viabilidade de aplicação e qualidade educacional, proporcionando aos alunos uma infraestrutura adequada que engaje suas capacidades criativas e críticas. Incluem-se aqui materiais audiovisuais, como vídeos e apresentações de slides, para a introdução teórica e, para a prática, ferramentas como tintas, pincéis, papéis especiais para pintura e colagem e itens recicláveis para obras, minimizando custos com alternativas sustentáveis.

Sabemos que o ensino exige esforço de adaptação constante, especialmente para garantir uma inclusão plena. Portanto, apresentamos sugestões de estratégias inclusivas que não visam sobrecarregar o professor e são economicamente viáveis. Recomenda-se o uso de linguagem acessível nas apresentações e a inclusão de legendas em vídeos para atender alunos com algum déficit auditivo. Além disso, a disposição das salas deve favorecer a mobilidade, contemplando os alunos que possam ter dificuldades motoras. Orientações detalhadas com imagens e textos facilitam o entendimento para alunos com dificuldades de aprendizagem, e a flexibilidade nos materiais pode ser ajustada para atender diferentes ritmos e necessidades de aprendizado sem comprometer os objetivos pedagógicos.