O conteúdo programático desta atividade abrange uma análise de obras contemporâneas de artistas que incorporam materiais recicláveis, como Vik Muniz e El Anatsui, e um exame das práticas de sustentabilidade no contexto das artes visuais. Os alunos aprenderão sobre diferentes técnicas e recursos artísticos que permitem a reutilização de materiais, estimulando o protagonismo estudantil através da criação de suas próprias obras. A integração entre arte e ciências é central para abordar de forma interdisciplinar o impacto ambiental dos materiais descartados, promovendo uma discussão fundamentada sobre práticas sustentáveis na produção visual. O projeto incorpora elementos das Ciências para fomentar o pensamento crítico e inovador dos alunos sobre a reciclagem e a redução de resíduos.

A metodologia adotada para esta atividade envolve inicialmente uma apresentação teórica com estudo de caso de artistas que utilizam materiais recicláveis. Em seguida, os alunos participarão de um workshop prático para criação de uma obra coletiva. A metodologia baseia-se na Aprendizagem Baseada em Projetos (PBL), onde alunos trabalham colaborativamente, resolvem problemas reais e desenvolvem suas próprias ideias sobre o tema. Esta abordagem fortalece a conexão com o mundo real e permite que os alunos desenvolvam competências como criatividade, colaboração e pensamento crítico. O envolvimento ativo dos alunos é estimulado, promovendo um ambiente de aprendizagem dinâmico e inovador.

O cronograma da atividade está estruturado em uma única aula com duração de 60 minutos. Durante essa aula, serão abordados diferentes tópicos que incluem uma breve introdução teórica e uma atividade prática. Inicialmente, os alunos serão expostos a exemplos de arte sustentável por meio de apresentações e discussões em classe. Em seguida, o foco será a criação de uma obra de arte coletiva, onde todos os alunos deverão colaborar para atingir o objetivo comum de produção artística, utilizando materiais recicláveis. A última parte da aula será dedicada ao preparo para a exposição final, que ocorrerá em um momento posterior, onde alunos e comunidade escolar poderão observar e interagir com as obras criadas.

Os recursos necessários para a atividade incluem tanto materiais físicos quanto ferramentas digitais. Utilizar materiais recicláveis disponíveis na escola, como papelão, garrafas plásticas, retalhos de tecido, será essencial para a criação de arte coletiva. Além disso, será necessário acesso a recursos audiovisuais como projetor e computador para a apresentação de vídeos e imagens inspiradoras de obras de arte sustentável. Ferramentas digitais, como plataformas online para portfólio digital ou questionários de autoavaliação, incentivam o uso das tecnologias de forma enriquecedora e inclusiva, valorizando o protagonismo estudantil e facilitando a exposição das produções para a comunidade escolar.

Sabemos que o professor enfrenta muitos desafios diários e a inclusão não deve ser mais um obstáculo, mas sim um aliado para o aprendizado de todos. Para garantir a inclusão e acessibilidade na atividade de 'Arte e Sustentabilidade', é essencial considerar estratégias que respeitem a diversidade dos alunos, mesmo sem a presença de condições ou deficiências específicas nesta turma. Promover um ambiente colaborativo onde cada opinião seja respeitada e valorizada, e garantir que todas as instruções estejam acessíveis a todos são medidas importantes. A personalização das atividades conforme os interesses dos alunos, oferecendo diferentes papéis no projeto, pode aumentar o engajamento e promover a equidade. A utilização de recursos visuais e auditivos em apresentações complementa o aprendizado diverso, enquanto a escolha de materiais variados possibilita a criatividade e acessibilidade. Estar atento às necessidades individuais e adaptar as estratégias de comunicação podem facilitar a participação de todos e criar um ambiente de inclusão.