Ao explorar a sonoplastia e iluminação teatral, os alunos irão investigar como esses elementos contribuem para a construção do ambiente e do clima das peças de teatro. A prática permitirá entender a importância dessas técnicas na dramaturgia e como elas podem ser utilizadas para potencializar a expressão artística. Durante as atividades, os estudantes terão a oportunidade de aplicar os conceitos aprendidos na criação de suas próprias peças de sombras, o que proporcionará uma vivência prática e integradora dos conhecimentos teóricos abordados.

Adotando a metodologia ativa 'Mão-na-massa', os alunos serão instigados a aprender fazendo, por meio da construção coletiva de uma peça de teatro de sombras. Serão organizados em pequenos grupos para promover a colaboração e a troca de conhecimentos. Cada etapa da atividade, desde a concepção da história até a execução da peça, passando pela criação dos efeitos sonoros e visuais, será conduzida com orientação e espaço para experimentação. A prática permitirá aos alunos materializar os conceitos teóricos discutidos em sala, incentivando a criatividade e o pensamento crítico.

A carga horária total da atividade é de 1 hora e 40 minutos, dividida em dois encontros de 50 minutos cada. No primeiro encontro, será realizada a introdução aos conceitos de sonoplastia e iluminação, além de se iniciar a divisão em grupos e o brainstorming para as histórias. No segundo encontro, os grupos terão tempo para finalizar a preparação e realizar as apresentações de suas peças de sombras.

Os recursos necessários para a atividade incluem materiais básicos e acessíveis, como papelão, tecidos variados, lanternas e outros itens que possam ser utilizados na criação de efeitos visuais. Além disso, objetos do dia a dia serão explorados para a produção de efeitos sonoros, incentivando os alunos a pensar criativamente sobre o uso dos materiais. A tela para a apresentação das peças de sombras pode ser montada com um lençol branco e uma fonte de luz posicionada strategicamente.