O conteúdo programático desta atividade contempla o aprofundamento no estudo dos sinais diacríticos, com ênfase no til, e suas funções específicas na língua portuguesa. Envolve também o relacionamento entre som e imagem, explorando como a linguagem verbal pode ser traduzida em expressões visuais. Este processo inclui a representação visual das palavras por meio da arte, incentivando os alunos a interpretar e reproduzir diferentes sonoridades através do desenho e da pintura. Além disso, a atividade propõe o desenvolvimento de competências orais ao requerer que os estudantes apresentem e debatam suas criações com os colegas, argumentando suas escolhas e interpretações.

A metodologia adotada para esta atividade é centrada na aprendizagem ativa, onde os alunos são protagonistas do processo de construção do conhecimento. A abordagem inicial de discussão na turma configura um momento de reflexão coletiva, permitindo que os alunos compartilhem suas percepções e experiências relacionadas à sonoridade e grafia das palavras. Seguindo para a criação artística, os alunos terão liberdade para explorar diferentes materiais e técnicas, estimulando a criatividade e originalidade. A etapa de apresentação fortifica competências comunicativas, ao promover que cada estudante explique suas escolhas e interpretações. Esta sequência metodológica valoriza o pensamento crítico e a expressão individual, essenciais para o desenvolvimento integral dos alunos.

O cronograma da atividade está planejado para ser executado em uma única aula de 60 minutos. Inicia-se com uma breve introdução e discussão sobre palavras com til por aproximadamente 15 minutos. Em seguida, os alunos terão cerca de 30 minutos para a produção artística individual, podendo experimentar diferentes materiais para expressar suas ideias. O tempo restante, aproximadamente 15 minutos, será utilizado para as apresentações das obras, onde os alunos compartilharão suas interpretações com a turma. Esse formato promove uma aprendizagem dinâmica e integrada, permitindo o desenvolvimento das habilidades propostas de forma abrangente em um curto espaço de tempo.

Os recursos materiais necessários para a atividade incluem papel de desenho, lápis de cor, tinta, pincéis, e outros materiais artísticos que os alunos possam utilizar livremente para criar suas obras. Além disso, o professor pode utilizar um quadro negro ou branco para a discussão inicial, ilustrando exemplos de palavras com til. É fundamental que os materiais sejam acessíveis e adequados à faixa etária, garantindo que os alunos se sintam confortáveis para explorar sua criatividade. A flexibilidade na escolha dos materiais também promoverá a personalização da produção artística, atendendo a diferentes preferências e estilos de aprendizagem.

Entendemos que a sobrecarga do professor é um desafio constante, mas é essencial implementar estratégias que garantam a inclusão de todos os alunos. Mesmo sem condições específicas na turma, é possível praticar a inclusão através da oferta de múltiplas formas de expressão e participação nas atividades. Os alunos devem ser incentivados a usar diferentes materiais e suportes para criar suas obras, respeitando suas preferências e ritmos. O ambiente da sala de aula deve ser seguro e acolhedor, promovendo a troca respeitosa entre os estudantes, sem discriminação. Caso surjam dificuldades, o professor deve estar atento para ajustar a estratégia de ensino, sempre buscando um consenso colaborativo com os alunos e, quando necessário, comunicando-se com as famílias para fortalecer o suporte pedagógico extraclasse.