Arte em Movimento

Desenvolvida por: Oscali… (com assistência da tecnologia Profy)
Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes Visuais
Temática: Interação e Expressão Artística Colaborativa

Nesta atividade, denominada 'Arte em Movimento', os alunos do 5º ano do Ensino Fundamental irão explorar o conceito de criação artística colaborativa. Cada aluno começará um desenho em uma folha e, após um tempo determinado, passará a sua folha para um colega. Este processo será repetido até que o desenho tenha sido ampliado com contribuições de pelo menos três colegas adicionais. A intenção é que ao final todos os desenhos reflitam uma combinação única de ideias, estimulando a criatividade e respeito ao estilo alheio. A atividade oferece a oportunidade para o desenvolvimento da criatividade, cooperação entre pares e apreciação das diferentes formas de expressão artística, promovendo também o entendimento sobre respeito e valorização das ideias dos outros.

Objetivos de Aprendizagem

A atividade 'Arte em Movimento' visa enriquecer a compreensão dos alunos sobre o processo de criação coletiva nas artes visuais, desenvolvendo sua capacidade de expressão e respeito pela diversidade artística. Os alunos serão encorajados a explorar novas formas de colaboração artística e a refletir sobre o papel da colaboração no desenvolvimento de ideias criativas mais ricas e diversificadas. Além disso, a atividade reforça habilidades sociais importantes, como o respeito ao trabalho do outro e a habilidade de adaptação e flexibilidade frente a diferentes estilos de arte.

  • Promover a criatividade e a expressão artística através do desenho colaborativo.
  • Desenvolver a cooperação e o respeito pelo trabalho dos colegas.
  • Estimular a reflexão sobre a importância da colaboração no processo criativo.

Habilidades Específicas BNCC

  • EF15AR07: Experimentar diferentes formas de expressão artística, valorizando a diversidade de estilos e práticas culturais.
  • EF15AR12: Participar de atividades de criação coletiva, respeitando as criações dos colegas e colaborando no desenvolvimento das propostas artísticas.

Conteúdo Programático

O conteúdo programático desta atividade concentrará-se em promover o conhecimento e habilidade necessários para a colaboração artística. Os alunos serão introduzidos aos conceitos de cooperação, integração de ideias e desenvolvimento de formas criativas de expressão através de práticas interdisciplinares que poderão conectar-se com literatura e história da arte. Esta integração de disciplinas proporciona uma aprendizagem mais holística e favorece a compreensão das diversas influências culturais nas artes visuais, além de promover a valorização da diversidade por meio da arte.

  • Conceitos básicos de cooperação artística.
  • Integração de múltiplas perspetivas em um trabalho artístico.
  • Exploração de diversas inspirações culturais no desenho.

Metodologia

A metodologia da aula é baseada em técnicas de ensino colaborativo, destacando-se pelo engajamento dos alunos em um projeto de arte conjunto. Ao rotacionar os desenhos entre os alunos, estimula-se a adaptação a novos contextos e a participação em dinâmicas coletivas de criação. Estas metodologias ativas são fundamentais para o desenvolvimento do pensamento crítico, já que ao observar e complementar os trabalhos dos colegas, os alunos aprendem a argumentar desenvolvendo uma percepção mais refinada e sensível às diferenças de estilo.

  • Técnicas de ensino colaborativo.
  • Criação em grupo por meio de rodízio de trabalhos artísticos.
  • Desenvolvimento de pensamento crítico e argumentativo através da arte.

Aulas e Sequências Didáticas

A atividade está planejada para ocorrer em uma única sessão de 60 minutos, proporcionando tempo suficiente para a criação inicial e todas as trocas subsequentes entre os alunos. O cronograma permitirá a cada aluno o tempo necessário para iniciar seu próprio desenho e em seguida se engajar na complementação das ideias dos colegas, facilitando um ambiente de respeito, troca cultural e aprendizado prazeroso. A atividade culminará em uma reflexão coletiva sobre o processo de trabalho e as criações resultantes.

  • Aula 1: Introdução à atividade, desenvolvimento dos desenhos iniciais e rodízio por pelo menos três colegas, finalização e reflexão coletiva.
  • Momento 1: Introdução à Atividade (Estimativa: 10 minutos)
    Inicie a aula explicando o conceito de 'Arte em Movimento'. Destaque o valor da colaboração na arte e como a atividade será estruturada. Explique que cada aluno começará um desenho que será complementado por outros colegas. É importante que os alunos compreendam que podem expressar suas ideias enquanto respeitam e valorizam a contribuição dos colegas.

    Momento 2: Desenvolvimento dos Desenhos Iniciais (Estimativa: 15 minutos)
    Oriente os alunos a pegarem uma folha A3 e começarem um desenho individual. Permita que explorem seus próprios estilos e inspirações. Circule pela sala para motivar, fornecer feedback inicial e garantir que todos estejam engajados. Lembre-se de observar como cada aluno organiza seu espaço no papel e a criatividade na expressão artística.

    Momento 3: Rodízio entre Alunos (Estimativa: 20 minutos)
    Explique a próxima etapa da atividade, onde cada aluno troca o desenho com outro colega. Permita que passem por três rodízios, respeitando um tempo de aproximadamente 5 minutos por rodada. Encoraje os alunos a contribuírem de forma significativa, respeitando o trabalho já criado. Ofereça suporte e mediação se surgirem dúvidas ou conflitos criativos.

    Momento 4: Finalização e Reflexão Coletiva (Estimativa: 15 minutos)
    Após o rodízio, peça que retomem seus desenhos originais e façam uma rápida análise do trabalho coletivo. Promova uma roda de conversa, onde cada aluno compartilha sua experiência e reflexões sobre o que aprendeu sobre cooperação artística e respeito mútuo. Avalie a atividade por meio da observação direta das interações e pelo portfólio com registros fotográficos dos desenhos realizados, verificando se houve apreciação das contribuições alheias e desenvolvimento de novas percepções artísticas.

Avaliação

A avaliação deste plano considerará diferentes metodologias adaptativas e focará no processo criativo dos alunos e sua abilidade de colaborar ativamente, sendo baseada na observação direta, portfólio e autoavaliação. A observação direta permitirá ao professor garantir que os alunos estão interagindo conforme planejado. O portfólio constará de registros fotográficos das obras criadas durante a atividade, permitindo avaliar o desenvolvimento artístico e intuitivo ao longo do tempo. A autoavaliação incentivará a reflexão crítica e autônoma de cada aluno sobre sua experiência e contribuições para o coletivo. Este mix de abordagens assegura que a avaliação reflita um retrato fiel do desenvolvimento individual e coletivo dos alunos, permitindo a evolução de uma prática educacional inclusiva.

  • Observação direta da participação e interação durante a atividade.
  • Portfólio com registros fotográficos dos desenhos realizados.
  • Autoavaliação sobre a experiência de trabalho coletivo.

Materiais e ferramentas:

Os materiais para a realização da atividade precisam ser simples, acessíveis e adequadamente preparados para facilitar a integração de todos os alunos. O uso de materiais básicos de desenho, como folhas de papel A3, lápis de cor, giz de cera ou aquarela, garante que todos os alunos participem de forma equitativa. Além disso, a orientação clara por parte do professor sobre o fluxo da atividade e as práticas de adição de elementos ajudam a nortear os alunos durante a execução, promovendo um meio estruturado de interação e aprendizado.

  • Folhas de papel A3.
  • Lápis de cor, giz de cera ou aquarela.
  • Orientação do professor sobre o processo da atividade.

Inclusão e acessibilidade

Compreendendo as múltiplas responsabilidades dos professores, destacamos que a inclusão e acessibilidade não precisam ser complicadas nem dispendiosas. Uma maneira prática de garantir acessibilidade é promover a participação coletiva respeitando o ritmo individual de cada aluno, encorajando o uso de abordagens diferenciadas. Estrategicamente, facilitar o trabalho em duplas ou grupos pequenos, onde os alunos possam dar e receber apoio entre si, também propicia um ambiente mais inclusivo e participativo. Adaptar a linguagem e explicação para acomodar níveis diferentes de entendimento assegura que cada aluno se sinta parte do processo, o que fomenta um ambiente saudável de aprendizado. Além disso, é essencial manter um acompanhamento contínuo das interações e intervenções quando necessário, para assegurar que todos tenham as mesmas oportunidades de desenvolver e expressar sua criatividade.

  • Respeitar o ritmo individual dos alunos.
  • Trabalho colaborativo em duplas ou pequenos grupos.
  • Adaptação da linguagem para diferentes níveis de compreensão.

Todos os planos de aula são criados e revisados por professores como você, com auxílio da Inteligência Artificial

Crie agora seu próprio plano de aula
Você ainda tem 1 plano de aula para ler esse mês
Cadastre-se gratuitamente
e tenha livre acesso a mais de 30.000 planos de aula sem custo