Viagem Pelo Mundo das Cores

Desenvolvida por: Marian… (com assistência da tecnologia Profy)

Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes Visuais

Temática: Uso significativo das cores nas artes visuais

Nesta atividade, os alunos do 5º ano do Ensino Fundamental embarcarão em uma jornada fascinante através do mundo das cores nas artes visuais. Eles começarão com uma introdução à teoria das cores e a psicologia das cores na arte, abrindo caminho para uma compreensão mais profunda de como as cores afetam as emoções e a percepção. Explorando obras de grandes mestres como Vincent Van Gogh e Frida Kahlo, os estudantes aprenderão como diferentes artistas e culturas ao redor do mundo aplicam cores de maneiras significativas e expressivas. Os alunos terão a oportunidade de aplicar esses conceitos em projetos práticos, experimentando com misturas de cores, contrastes, e harmonias por meio de técnicas variadas como aquarela, giz de cera, e colagem. Esta atividade prática não apenas despertará a criatividade dos alunos, mas também os incentivará a expressar suas próprias identidades e percepções do mundo ao redor por meio das cores. O objetivo é fornecer uma experiência educacional holística que enriqueça seu repertório artístico e apreciação das artes visuais, cultivando um entendimento mais aprofundado do uso da cor como uma ferramenta poderosa de expressão.

Objetivos de Aprendizagem

Os principais objetivos desta atividade incluem o desenvolvimento da capacidade dos alunos de identificar e apreciar diferentes formas das artes visuais, tanto tradicionais quanto contemporâneas. Além disso, buscamos promover o reconhecimento e a exploração dos elementos constitutivos das artes visuais, como cor, forma e espaço, de maneira que os estudantes possam aplicar esses conceitos em suas próprias criações. Também é esperado que os alunos reconheçam e analisem a influência de distintas matrizes estéticas e culturais nas manifestações artísticas, promovendo assim o respeito e a valorização da diversidade. Por fim, a atividade tem como objetivo encorajar os alunos a expressar suas identidades e percepções pessoais através das artes visuais, servindo como uma ferramenta de autoexpressão e reflexão sobre o mundo ao redor.

Identificar e apreciar diversas formas de artes visuais.
Explorar e compreender elementos constitutivos das artes visuais como cor e forma.
Reconhecer a influência de distintas culturas e estéticas nas artes visuais.
Expressar identidades e percepções do mundo através da criação artística.
Utilizar a cor de maneira significativa e intencional em suas obras.

Habilidades Específicas BNCC

EF15AR01: Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
EF15AR02: Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
EF15AR03: Reconhecer e analisar a influência de distintas matrizes estéticas e culturais das artes visuais nas manifestações artísticas das culturas locais, regionais e nacionais.

Conteúdo Programático

O conteúdo programático desta atividade é estruturado para proporcionar aos alunos uma base sólida no entendimento da teoria e psicologia das cores na arte. Inclui o estudo de diferentes culturas e períodos históricos para explorar a aplicação da cor nas artes visuais. Além disso, os estudantes serão introduzidos a técnicas artísticas variadas como aquarela, giz de cera, e colagem, incentivando a experimentação e exploração práticas. A estrutura do conteúdo visa aprofundar o conhecimento dos alunos sobre como os artistas expressam emoções, ideias e histórias através da cor, preparando-os para criar suas próprias obras significativas.

Introdução à teoria das cores e psicologia das cores na arte.
Estudo de obras de grandes mestres como Vincent Van Gogh e Frida Kahlo.
Prática com misturas de cores, contrastes e harmonias.
Exploração de técnicas artísticas: aquarela, giz de cera, colagem.
Análise da aplicação da cor por diferentes culturas e em diferentes períodos históricos.

Metodologia

Adotaremos uma metodologia ativa, combinando 'Atividade Mão-na-massa', 'Aprendizagem Baseada em Projetos', e 'Aprendizagem Baseada em Jogos'. Esta abordagem interativa e prática permitirá que os alunos assumam um papel ativo em sua aprendizagem, incentivando a experimentação, a colaboração e a reflexão crítica. Os projetos práticos servirão como a base da nossa metodologia, permitindo aos estudantes aplicar os conceitos aprendidos de maneira criativa e pessoal. Através de discussões em grupo e análise de obras de arte, os alunos desenvolverão habilidades críticas e uma apreciação mais profunda das artes visuais. Esta metodologia visa não apenas ensinar os alunos sobre a teoria e aplicação das cores na arte, mas também fomentar a expressão pessoal e a cooperação entre pares.

Introdução teórica interativa sobre a teoria e psicologia das cores.
Análise e discussão em grupo de obras de arte de diferentes culturas e períodos.
Projetos práticos individuais e em grupo utilizando diversas técnicas artísticas.
Apresentações das obras criadas pelos alunos com feedback construtivo.

Aulas e Sequências Didáticas

O plano de aula será executado ao longo de 20 aulas de 60 minutos cada, divididas em quatro fases: introdução teórica, análise de obras, prática artística e apresentação dos projetos. Esta estrutura permite uma progressão natural da aprendizagem, desde a compreensão teórica até a aplicação prática.

Aula 1-2: Introdução à teoria das cores e psicologia das cores.
Aula 3-5: Análise de obras de grandes mestres e diferentes culturas.
Aula 6-18: Desenvolvimento de projetos práticos em técnicas variadas.
Aula 19-20: Apresentação dos projetos dos alunos e feedback.

Avaliação

A avaliação desta atividade será baseada em critérios como criatividade, compreensão e aplicação da teoria das cores, habilidade técnica, e a capacidade de expressar ideias e emoções através da arte. Cada projeto será avaliado considerando a originalidade, esforço, e reflexão sobre o uso significativo das cores. Feedback construtivo será dado para encorajar o desenvolvimento artístico dos alunos. Serão também consideradas a participação nas discussões em grupo e o engajamento nas atividades práticas. Por fim, os alunos autoavaliarão suas peças antes da apresentação final, promovendo a auto-reflexão sobre seu trabalho e aprendizado.

Materiais e ferramentas:

Para a efetiva execução desta atividade, será necessário fornecer aos alunos uma gama variada de materiais e ferramentas artísticas, incluindo papel, tintas aquarela, giz de cera, tesouras, cola, e outros materiais para colagem. Também utilizaremos reproduções digitais e impressas de obras de arte relevantes para estudos e discussões em grupo. Além disso, o acesso a recursos online, como vídeos educativos e artigos, enriquecerá a experiência de aprendizagem e fornecerá um contexto mais amplo sobre o papel da cor nas artes visuais.

Papel de diferentes texturas e tamanhos.
Tintas aquarela e pincéis.
Giz de cera.
Materiais para colagem (tesouras, cola, revistas, tecidos etc.).
Reproduções de obras de arte.
Acesso a recursos digitais (vídeos, sites educativos).

Todos os planos de aula são criados e revisados por professores como você, com auxílio da Inteligência Artificial

Crie agora seu próprio plano de aula