O conteúdo programático desta atividade engloba diversos conceitos essenciais para o aprendizado das artes visuais. Nele, são contemplados elementos fundamentais como a identidade artística, as técnicas básicas de desenho e pintura, e o desenvolvimento do olhar crítico. O programa se inicia com uma fase de brainstorming, destinada a permitir que os alunos mapeiem e compartilhem suas inspirações pessoais. A seguir, são introduzidas práticas de esboço e pintura, onde os alunos colocam em prática suas ideias iniciais, desenvolvendo simultaneamente habilidades técnicas e um estilo pessoal. Esses passos são reforçados pelo aprendizado construtivo e pelo feedback coletivo, promovendo uma análise crítica dos trabalhos tanto próprios quanto dos colegas. Desta forma, o conteúdo não só se foca na habilidade técnica, mas também incentiva uma cultura de apreciação e interpretação das artes.

A metodologia aplicada nesta atividade baseia-se em práticas pedagógicas que incentivam o protagonismo discente e a interação colaborativa. Inicialmente, será promovido um painel de ideias, no qual os alunos terão liberdade para compartilhar seus interesses e inspirações artísticas. Essa abordagem contribui para que cada aluno se sinta empoderado para explorar sua criatividade de forma autêntica. Em seguida, a prática artística será guiada porém com espaço para experimentação pessoal. Essa combinação de instrução estruturada e liberdade criativa permite que os alunos sintam que estão no controle do seu processo de aprendizagem, aumentando assim o engajamento e a motivação. O trabalho em grupos pequenos é incentivado para fomentar o intercâmbio de opiniões e o suporte mútuo durante todo o processo de criação. As dinâmicas de grupo ajudam a desenvolver habilidades sociais importantes, como empatia e comunicação eficaz.

O cronograma desta atividade é projetado para abranger uma única aula de 60 minutos. Durante essa aula, os alunos passarão por diferentes etapas que facilitarão um envolvimento significativo com a atividade proposta. No início da aula, dedicar-se-á um tempo para a exploração de ideias e a definição de objetivos pessoais através do brainstorming, o que deverá ocupar cerca de 15 minutos. Seguirá uma breve introdução às técnicas de desenho e pintura para que os alunos tenham as ferramentas necessárias para começar a criar suas peças individuais, o que será realizado em mais 15 minutos. Os restante do tempo será disponibilizado para a produção das obras, garantindo que cada aluno tenha oportunidade de desenvolver suas ideias e aplicar o que foi discutido. Durante essa produção, o professor circulará pela sala para oferecer feedback individual e suporte técnico, promovendo um ambiente de aprendizado positivo e inclusivo.

Os recursos necessários para esta atividade artística foram cuidadosamente selecionados para garantir uma experiência rica e envolvente, sem a necessidade de investimentos elevados. Materiais artísticos de fácil acesso e que promovem liberdade de expressão são privilegiados, tais como lápis, tintas e papel de qualidade. Esses materiais apoiarão os alunos na execução de suas ideias criativas, enquanto ferramentas digitais, quando disponíveis, podem ajudar na pesquisa de referências e inspirações. O uso criterioso de recursos digitais visa proporcionar aos alunos uma visão mais ampla e inspiradora do alcance das artes, sempre respeitando princípios de segurança de dados e uso responsável. Além disso, o ambiente de sala de aula será adaptado para incentivar um clima criativo e colaborativo, onde os alunos se sintam confortáveis para expressar suas visões artísticas e compartilhar feedbacks construtivos.

Reconhecendo o quanto a carga de trabalho dos professores pode ser exaustiva, é essencial implementar estratégias de inclusão e acessibilidade que não sobrecarreguem ainda mais o docente, mas que garantam a participação total de todos os alunos. Para isso, as estratégias práticas e simples, como o ajuste de tarefas para permitir múltiplos modos de expressão, serão incorporadas. Caso seja identificada a necessidade, suportes visuais complementares e instruções diferenciadas poderão ser fornecidos para assegurar a clareza e compreensão das atividades. O uso de tecnologias assistivas, quando necessário, será avaliado em conjunto com o aluno e suas famílias para adaptar a experiência de aprendizado sem comprometer o propósito artístico. De igual forma, um ambiente seguro e acolhedor será mantido para promover o respeito à diversidade, assegurando que cada aluno se sinta parte da comunidade de aprendizagem.