Dança no Tempo e Espaço

Desenvolvida por: Pedro … (com assistência da tecnologia Profy)
Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes
Temática: Apreciação e análise de danças de diferentes épocas e culturas

A atividade 'Dança no Tempo e Espaço' tem como objetivo explorar a diversidade cultural e temporal através da dança. Na primeira aula, os alunos serão introduzidos a movimentos de danças brasileiras e internacionais por meio de jogos dinâmicos, o que facilitará o reconhecimento de padrões rítmicos e expressivos. Isso será seguido por uma atividade prática onde os alunos recriarão passos e movimentos observados, promovendo a habilidade de expressão corporal e interpretação artística. Na segunda aula, os alunos se engajarão em uma Sala de Aula Invertida, onde apresentarão suas pesquisas sobre a evolução da dança através das eras, discutindo as influências culturais e sociais destas formas de arte. Através da investigação e do debate, os alunos desenvolverão a capacidade crítica e reflexiva para apreciar e entender a dança como um fator de comunicação intercultural e histórica.

Objetivos de Aprendizagem

Os objetivos de aprendizagem desta atividade focam no desenvolvimento de habilidades críticas e criativas por meio da dança, oferecendo uma plataforma para explorar e expressar percepções culturais. Os alunos serão capacitados a identificar e analisar elementos de diferentes estilos de dança, enquanto expressam suas reflexões de forma argumentativa durante debates. Tais atividades desenvolvem competências tanto cognitivas quanto sociais, promovendo uma compreensão mais ampla do impacto cultural da dança. O uso de metodologias como jogos e Sala de Aula Invertida estimula tanto o engajamento ativo quanto a aprendizagem baseada em pesquisa, elementos fundamentais para a formação integral e crítica dos estudantes.

  • Analisar criticamente a evolução da dança através das épocas.
  • Recriar movimentos de danças observadas em diferentes contextos culturais.
  • Apreciar a diversidade expressiva inerente às danças brasileiras e internacionais.

Habilidades Específicas BNCC

  • EF69AR07: Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas, repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais.
  • EF69AR08: Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural, curador, designer, entre outras, estabelecendo relações entre os profissionais do sistema das artes visuais.
  • EF69AR09: Pesquisar e analisar diferentes formas de expressão, representação e encenação da dança, reconhecendo e apreciando composições de dança de artistas e grupos brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas.

Conteúdo Programático

O conteúdo programático da atividade está estruturado para fornecer uma compreensão abrangente sobre como a dança reflete e molda culturas ao longo do tempo. Ao introduzir elementos de diferentes estilos de dança, os alunos podem relacionar padrões históricos e sociais com formas modernas de expressão, permitindo um diálogo entre passado e presente. A recriação prática de movimentos especifica o conteúdo como parte vital da aprendizagem experiencial, enquanto os debates e apresentações ampliam o escopo teórico da atividade, promovendo a análise crítica e percepção intercultural.

  • Introdução aos movimentos de danças brasileiras e internacionais.
  • Recriação prática de padrões de dança histórica.
  • Discussões sobre a evolução social e cultural da dança.

Metodologia

A metodologia aplicada nesta atividade utiliza técnicas interativas e colaborativas para maximizar o envolvimento dos alunos. Na primeira aula, a aprendizagem baseada em jogos dinamiza a introdução de conceitos por meio do movimento corporal. Atividades práticas são fundamentais para desenvolver a habilidade de adaptação e inovação, incentivando ao mesmo tempo o trabalho em equipe. Na segunda aula, a Sala de Aula Invertida e a aula expositiva permitem que os alunos sejam protagonistas de seu próprio aprendizado, ao apresentarem e discutirem pesquisas aprofundadas. Esses métodos são projetados para criar um ambiente de aprendizado envolvente, interativo e centrado no aluno.

  • Utilização de jogos dinâmicos para explorar danças.
  • Atividades práticas de recriação de movimentos observados.
  • Debates e apresentação em Sala de Aula Invertida sobre a evolução da dança.

Aulas e Sequências Didáticas

O cronograma de aulas foi elaborado para otimizar o tempo de exposição e prática dentro da carga horária prevista. A atividade será dividida em duas aulas de 60 minutos cada, permitindo que os alunos inicialmente experimentem e discutam a dança por meio de metodologias práticas e interativas. No primeiro encontro, a Aula de Aprendizagem Baseada em Jogos e a Atividade Mão-na-massa irão proporcionar uma experiência inicial de contato com os conceitos essenciais. No segundo encontro, a Sala de Aula Invertida e a Aula Expositiva serão utilizadas para aprofundar o conhecimento e fomentar debates enriquecedores acerca das diversidades culturais nas danças.

  • Aula 1: Exploração de movimentos de danças por meio de jogos e atividade prática de recriação.
  • Momento 1: Introdução e aquecimento (Estimativa: 10 minutos)
    Apresente aos alunos o objetivo da aula, que é explorar a dança como forma de expressão cultural e histórica. Conduza um aquecimento leve com música, permitindo que os alunos se familiarizem com o ritmo e se preparem fisicamente para as atividades.

    Momento 2: Aprendizagem Baseada em Jogos (Estimativa: 15 minutos)
    Organize um jogo dinâmico em que os alunos, divididos em pequenos grupos, devem imitar movimentos de dança apresentados em cartões ou vídeos curtos. Este jogo promove o reconhecimento de diferentes estilos e padrões rítmicos. Oriente os alunos para que observem e discutam entre si as características de cada movimento. Avalie o envolvimento e a cooperação durante o jogo.

    Momento 3: Atividade prática de recriação de movimentos (Estimativa: 25 minutos)
    Escolha alguns dos movimentos observados nos jogos para recriação em um contexto mais detalhado. Divida os alunos novamente em grupos e permita que cada grupo ‘ensine’ seu movimento escolhido aos demais. Enquanto eles praticam, circule pela sala oferecendo orientações e feedback. Avalie a criatividade, a interpretação artística e o trabalho em equipe.

    Momento 4: Reflexão e fechamento (Estimativa: 10 minutos)
    Conduza uma breve discussão sobre as experiências durante a aula, destacando aspectos históricos e culturais observados. Incentive os alunos a compartilharem suas opiniões sobre a importância da dança na comunicação intercultural. Finalize resumindo os aprendizados principais e destacando a relevância da expressão corporal.

    Estratégias de inclusão e acessibilidade:
    Para alunos com TDAH, ofereça pausas curtas e orientações diretas para manter o foco. Use estratégias visuais, como cartazes, para ajudar na organização do pensamento. Para alunos com participação limitada devido a fatores socioeconômicos, assegure que todos tenham acesso aos mesmos materiais e recursos, e considere o empréstimo temporário de itens durante a aula. Fomente um ambiente acolhedor onde todos se sintam encorajados a participar sem medo de errar. Permita flexibilidade nas atividades para acomodar diferentes níveis de habilidade e compreensão.

  • Aula 2: Discussão sobre evolução da dança com apresentações e debates.
  • Momento 1: Introdução à discussão sobre evolução da dança (Estimativa: 10 minutos)
    Inicie a aula apresentando o tema da evolução da dança e sua importância cultural e histórica. Explique que os alunos farão apresentações sobre suas pesquisas. Permita que cada aluno faça uma breve apresentação do resumo de sua pesquisa. É importante que o professor modere as apresentações e oriente sobre o tempo de fala. Observe se os alunos estão conectando suas pesquisas com os temas discutidos na aula anterior.

    Momento 2: Apresentações individuais e coletivas (Estimativa: 20 minutos)
    Permita que os alunos apresentem suas pesquisas, individualmente ou em grupos, dependendo da dinâmica escolhida. Cada apresentação deve focar em um período específico ou estilo de dança, abordando suas características históricas e culturais. Intervenha servindo de apoio, caso haja dúvidas, incentivando o debate afirmativo entre os alunos e assegurando que todos participem. Avalie a clareza e profundidade das apresentações.

    Momento 3: Debate e discussão em sala de aula (Estimativa: 20 minutos)
    Conduza um debate sobre as apresentações, incentivando os alunos a fazerem perguntas e comentários. É importante que o professor facilite a discussão para abranger diferentes perspectivas e estimular o pensamento crítico. Dê espaço para que os alunos argumentem e avaliem a relevância das influências sociais e culturais mencionadas sobre a dança. Observe a capacidade de os alunos relacionarem informações e argumentos.

    Momento 4: Síntese e fechamento (Estimativa: 10 minutos)
    Conclua a discussão pedindo aos alunos que compartilhem os pontos mais interessantes aprendidos durante as apresentações. Faça uma breve síntese dos conceitos discutidos, destacando a relevância da dança como meio de comunicação intercultural ao longo da história. Permita que os alunos expressem suas opiniões e reflitam sobre como isso pode ser aplicado em questões contemporâneas. Avalie a participação ativa e a qualidade das reflexões.

    Estratégias de inclusão e acessibilidade:
    Para apoiar alunos com TDAH, utilize lembretes visuais e pausas rápidas para ajudar a manter o foco durante as apresentações e debates. Facilite a organização do pensamento utilizando diagramas e esquemas quando possível. Para alunos com limitações de participação devido a fatores socioeconômicos, considere opções alternativas de apresentação, como o uso de vídeos pré-gravados ou trabalhos escritos. Mantenha um ambiente encorajador, destacando a importância da diversidade de perspectivas e permitindo mais tempo para acomodar diferentes ritmos de aprendizagem, sempre abordando as deficiências de uma maneira positiva.

Avaliação

A avaliação será diversificada e adaptada para melhor atender aos objetivos de aprendizagem propostos, considerando as especificidades da turma. A primeira opção é a avaliação observacional durante as atividades práticas, onde será monitorada a participação, cooperação e criatividade dos alunos. Alinhar-se-á aos objetivos ao observar a capacidade dos alunos de integrar movimentos aprendidos e criar novas interpretações. Os critérios incluem originalidade e coerência com os temas propostos. Um exemplo prático seria observar como estudantes com TDAH participam e se conectam às atividades. A segunda opção envolve um portfólio reflexivo onde eles registrarão suas experiências e aprendizados ao longo da atividade. Este método fomentará a autoavaliação e a metacognição. Os critérios incluirão clareza, reflexão crítica e conexão com o conteúdo. Para alunos com baixa participação, um feedback narrativo individualizado seria providenciado para incentivar e guiar o progresso. Todas as opções integrarão feedback formativo contínuo, incluindo conversas um a um para apoiar o desenvolvimento individual.

  • Avaliação observacional de participação e criatividade nas atividades práticas.
  • Portfólio reflexivo sobre experiências e aprendizados.
  • Feedback formativo e individualizado para alunos com necessidades especiais.

Materiais e ferramentas:

Os materiais e recursos necessários para a execução das aulas são planejados de modo a proporcionar uma experiência de aprendizado rica e inclusiva. Os recursos incluem gravações de vídeos de danças, que oferecem uma base visual para análise e recriação dos movimentos. Além disso, materiais impressos com informações históricas e contextuais servirão como base para discussões mais profundas na segunda aula. Equipamentos de áudio e vídeo serão utilizados para apoiar apresentações e exibições, garantindo uma abordagem multimídia que enriquece as atividades práticas e teóricas. A diversificação de recursos permite a adaptação e personalização conforme o contexto da sala de aula, promovendo uma experiência educativa abrangente.

  • Vídeos de danças brasileiras e internacionais.
  • Materiais impressos sobre história e contexto da dança.
  • Equipamentos de áudio e vídeo para apoio em apresentações.

Inclusão e acessibilidade

Entendemos os desafios diários que os professores enfrentam e respeitamos seu esforço contínuo para promover um ambiente inclusivo. Para alunos com TDAH, recomenda-se a aplicação de estratégias que ajudam a aumentar o foco, como a segmentação das atividades em etapas menores e momentos de pausa, o que pode auxiliar na manutenção da concentração. Utilizar sinais visuais ou táteis durante a dança pode criar estímulos adicionais para manter o engajamento. Para alunos com baixa participação devido a fatores socioeconômicos, considerar a disponibilização de material que possa ser levado para casa pode ser benéfico. Proporcionar um espaço aberto para discussões fora do horário de aula também pode incentivar uma maior inclusão destes alunos. É essencial promover um ambiente de respeito e apoio, onde todas as vozes sejam ouvidas e valorizadas, assegurando que os sinais de desengajamento sejam prontamente identificados e abordados. Desse modo, estratégias de comunicação com as famílias e adaptações nos critérios avaliativos podem ser incorporadas, destacando o progresso individual e promovendo o sucesso de todos os alunos.

  • Segmentar atividades para manter foco de alunos com TDAH.
  • Fornecer materiais acessíveis fora do horário de aula para alunos com dificuldades socioeconômicas.
  • Promover um ambiente de apoio com comunicação efetiva com as famílias.

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