Projeto Teatral Coletivo: Da Ideia ao Palco

Desenvolvida por: Sabrin… (com assistência da tecnologia Profy)
Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes
Temática: Teatro e Expressão Corporal

Este projeto visa proporcionar aos alunos do 2º ano do Ensino Médio uma experiência imersiva no mundo do teatro, desde a concepção de uma ideia até a sua concretização em uma apresentação teatral. Iniciando com a seleção de um tema que seja significativo para o grupo, os alunos serão guiados na pesquisa de referências artísticas abrangendo a arte brasileira e a contemporânea. Com o apoio de técnicas de elaboração de roteiros, eles desenvolverão a narrativa da peça. Posteriormente, os estudantes assumirão diferentes papéis no processo de produção, incluindo atuação, direção, produção de cenários e de figurinos. A metodologia de Aprendizagem Baseada em Projetos será adotada para fomentar o desenvolvimento de habilidades como trabalho em equipe, pesquisa, planejamento e expressão corporal. A inclusão de rodas de debate e aprendizagem baseada em jogos visa enriquecer ainda mais o processo criativo e de aprendizagem, permitindo aos alunos uma maior absorção do conteúdo e uma participação mais ativa no desenvolvimento do projeto.

Objetivos de Aprendizagem

O objetivo desta atividade é oferecer uma experiência educativa completa que uma o teatro à educação formal, promovendo não apenas o conhecimento artístico, mas também competências vitais para a formação integral do aluno. Pretende-se desenvolver a capacidade de pesquisa e análise crítica, estimular a criatividade, o trabalho em equipe e a liderança, além de aprimorar a expressão corporal e verbal. A apresentação final para a comunidade escolar visa não somente mostrar o produto do trabalho coletivo, mas também encorajar o orgulho pelo esforço conjunto e a valorização da arte como meio de expressão e transformação social.

  • Promover o conhecimento e apreciação da arte brasileira e contemporânea.
  • Fomentar habilidades de pesquisa, planejamento e execução de um projeto teatral.
  • Desenvolver a expressão corporal e verbal através da atuação teatral.
  • Estimular o trabalho em equipe, liderança e a tomada de decisão colaborativa.
  • Incentivar a capacidade crítica e reflexiva sobre a arte e seu papel social.

Conteúdo Programático

A atividade abarcará diversos conteúdos: a história do teatro e sua influência cultural na sociedade, os elementos constitutivos de uma peça teatral, incluindo roteiro, personagens, cenografia e figurino, além da exploração da expressão corporal e vocal. Será dada ênfase à arte brasileira e contemporânea como referência para o desenvolvimento dos projetos teatrais, incentivando os alunos a fazerem conexões com o contexto cultural em que estão inseridos. Este programa também contempla habilidades de gestão de projeto, desde a fase de conceitualização até a apresentação e avaliação.

  • Fundamentos do teatro e história do teatro brasileiro e contemporâneo.
  • Elementos de uma produção teatral: roteiro, direção, atuação, cenografia e figurino.
  • Práticas de expressão corporal e vocal para atores.
  • Processo de criação colaborativa e tomada de decisão em grupo.
  • Importância do teatro como expressão cultural e meio de transformação social.

Metodologia

Adotando a Aprendizagem Baseada em Projetos, esta atividade será guiada por metodologias ativas como a Roda de Debate, que servirá para aprofundar o entendimento dos temas tratados e estimular a expressão de opiniões e ideias de forma construtiva. A Aprendizagem Baseada em Jogos será utilizada para explorar conceitos teatrais de maneira lúdica, facilitando a compreensão e o engajamento dos alunos. As sessões de trabalho serão organizadas para promover a imersão dos alunos em cada fase do projeto, desde a pesquisa inicial até os ensaios e a apresentação final, com momentos dedicados ao feedback construtivo e à reflexão sobre o processo e a performance.

  • Roda de Debate sobre temas de artes e teatro.
  • Oficinas práticas de escrita criativa para o desenvolvimento do roteiro.
  • Sessões de Aprendizagem Baseada em Jogos para exploração de expressão corporal.
  • Ensaio de cenas com foco na direção de atores e desenvolvimento do personagem.
  • Montagem e design de cenário e figurino em oficinas colaborativas.

Aulas e Sequências Didáticas

O projeto se estenderá ao longo de 12 aulas de 50 minutos cada, distribuídas em quatro semanas. Iniciar-se-á com a apresentação do projeto e escolha do tema, seguida de pesquisa e elaboração do roteiro. Nas semanas seguintes, serão divididos os papéis, produzidos os cenários e figurinos, finalizando com os ensaios e a apresentação. Este cronograma permite um avanço progressivo na complexidade das tarefas, assegurando que os alunos estejam bem preparados para cada etapa do projeto.

  • Aula 1: Introdução ao projeto e escolha do tema.
  • Aula 2-3: Pesquisa de referências e início da elaboração do roteiro.
  • Aula 4-5: Finalização do roteiro e divisão de papéis.
  • Aula 6-7: Oficinas de cenografia e figurino.
  • Aula 8-9: Ensaios iniciais e ajustes no roteiro.
  • Aula 10-11: Ensaios gerais.
  • Aula 12: Apresentação final.

Avaliação

A avaliação será contínua e baseada na participação ativa dos alunos em todas as fases do projeto, incluindo a contribuição individual para o roteiro, a criação dos personagens, a produção cenográfica e os ensaios. Será considerado também o engajamento nas atividades de roda de debate e jogos, refletindo o desenvolvimento de habilidades colaborativas e de liderança. A apresentação final será avaliada por uma comissão de professores, levando em conta a criatividade, expressão corporal e coesão da peça teatral. Além disso, será incentivada uma autoavaliação dos alunos para que reflitam sobre seu aprendizado e contribuição para o projeto.

Materiais e ferramentas:

Para a realização deste projeto, serão necessários recursos variados, incluindo materiais para cenografia e figurino, espaço adequado para ensaios e apresentação, além de acessos a referências bibliográficas e digitais sobre teatro e arte contemporânea. Equipamentos de áudio e iluminação também serão fundamentais para a montagem final. A utilização de softwares de edição de texto e de imagem pode auxiliar na elaboração do roteiro e no design dos elementos visuais. O acesso a plataformas de comunicação será utilizado para facilitar a coordenação do trabalho em equipe.

  • Materiais para construção de cenários e confecção de figurinos.
  • Espaço com palco ou similar para ensaios e apresentação.
  • Acesso a bibliotecas e bases de dados para pesquisa.
  • Equipamentos de som e iluminação.
  • Softwares de edição de texto e imagem.

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