Objetivos de Aprendizagem

• Compreender os conceitos fundamentais do cubismo através da interação com obras em realidade virtual.

Para alcançar o objetivo de aprendizagem de compreender os conceitos fundamentais do cubismo através da interação com obras em realidade virtual, a atividade será estruturada para proporcionar uma imersão visual e conceitual profunda nesse movimento artístico. Os alunos serão introduzidos ao conceito de cubismo, explorando suas características principais, como a fragmentação dos objetos, a multiplicidade de perspectivas e a geometrização das formas, tudo isso através de uma plataforma de realidade virtual. Durante a experiência virtual, eles poderão observar obras clássicas de mestres do cubismo, como Pablo Picasso e Georges Braque, permitindo-lhes analisar como essas características se manifestam em diferentes peças artísticas.

Os alunos participarão de uma sessão prática em que usarão dispositivos de realidade virtual para explorar as obras sob múltiplos ângulos e perspectivas. Essa abordagem visa reforçar a ideia de que no cubismo, um único ponto de vista não é suficiente para transmitir totalmente a complexidade de um objeto ou cena. Para estimular a observação crítica, os alunos serão incentivados a descrever oralmente ou através de anotações as características cubistas que identificaram durante a interação com cada obra. Será uma oportunidade para eles perceberem como os artistas cubistas desconstruíram as formas tradicionais e reconstruíram-nas de maneira a desafiar as noções convencionais de representação.

Após a imersão, haverá uma breve discussão em grupo onde os alunos terão a chance de compartilhar e debater suas observações e experiências. Esse momento promoverá uma reflexão conjunta sobre o que foi aprendido, ajudando os estudantes a consolidar seu entendimento dos conceitos cubistas. Além disso, através dessas discussões, serão exploradas as semelhanças e diferenças que eles notaram entre as obras vistas, fomentando um repertório visual e crítico mais robusto sobre o cubismo. Essa metodologia ativa e interativa, que combina tecnologia e prática reflexiva, é essencial para facilitar a internalização dos conceitos e assegurar que os alunos possam transferir esse conhecimento para futuras criações artísticas.

• Desenvolver habilidades no uso de software de design gráfico para criação artística.

Para alcançar o objetivo de aprendizagem de desenvolver habilidades no uso de software de design gráfico para criação artística, a atividade integrará sessões práticas diretamente ligadas ao uso de ferramentas digitais para a produção de arte. Inicialmente, os alunos serão introduzidos a conceitos básicos do design gráfico digital, focando no uso de um software específico que permita a construção de obras com características cubistas. Durante essas sessões, tutoriais online servirão como um guia visual, demonstrando passo a passo as funções e ferramentas principais, como camadas, formas geométricas, e manipulação de cores, que são essenciais para a recriação de uma estética cubista.

A prática será um componente chave para o desenvolvimento das habilidades desejadas. Os estudantes terão a oportunidade de experimentar com diferentes funcionalidades do software de design gráfico em computadores disponibilizados pela escola. Por exemplo, serão propostos exercícios que envolvam a criação de formas geométricas complexas a partir de figuras simples, utilizando a ferramenta de camada para sobreposição de imagens, uma técnica frequente no cubismo. A orientação do professor enfatizará a importância da experimentação e da exploração criativa, encorajando os alunos a testar novas técnicas e efeitos visuais que possam enriquecer suas criações artísticas.

Adicionalmente, momentos de feedback imediato serão incorporados durante as práticas, com o professor circulando pela sala para oferecer suporte técnico e sugestões artísticas individualizadas. Os estudantes serão incentivados a partilhar seus progressos com colegas, promovendo trocas de ideias e sugestões que podem trazer novas perspectivas para suas criações. Esta abordagem colaborativa e hands-on não apenas facilitará a aquisição de habilidades técnicas em design gráfico, mas também promoverá um ambiente de aprendizado dinâmico e interativo, onde os alunos se sentirão motivados a explorar e inovar em suas produções artísticas.

• Estimular a criatividade na adaptação de conceitos clássicos a contextos tecnológicos modernos.
• Fomentar a reflexão crítica sobre a relação entre arte, tecnologia e seus impactos sociais.